Kopos baronas Harkonnenas įkvėpimo sėmėsi iš Apokalipsės dabar

Kopos baronas Harkonnenas įkvėpimo sėmėsi iš Apokalipsės dabar

„Dune“ režisierius baiminosi, kad baronas Harkonnenas bus per daug karikatūriškas. Kad to išvengtų, jis pažiūrėjo į legendinį kino klasikos spektaklį.

Literatūros kūrinio pritaikymas yra sudėtingas geriausiais laikais, kai jis toks pat mylimas kaip Franko Herberto. Kopa, slėgis didėja dar labiau. Puošyba ir simbolika daug geriau veikia spausdintame puslapyje, kur skaitytojo vaizduotė suteikia daugiau lankstumo, nei kino ekrane, kuriame vaizdai yra nuolatiniai. Ne mažiau kino milžinas nei Davidas Lynchas stengėsi jį pritaikyti, o rezultatai geriausiu atveju buvo labai prieštaringi.

Deniso Villeneuve’o 2021 m. versija pasirodė žymiai geriau nei Lyncho visose srityse: pelnė daug pagyrų ir daugybę Oskarų nominacijų už galingą istorijos perteikimą. Tai reiškė, kad reikia spręsti koncepcijas, kurias Herbertas sąmoningai iškraipė siekdamas dramatiško efekto, įskaitant tokius pagrindinius veikėjus kaip Baronas Harkonnenas. Kopos Pagrindinis antagonistas knygoje yra beveik karikatūriškai piktas, ir nors Lynchas atsižvelgė į keistąsias barono savybes, Villeneuve’as turėjo imtis labiau apgalvoto požiūrio. Norėdamas jį rasti, jis kreipėsi į kino įkvėpimą: pulkininką Kurtzą, išprotėjusį JAV armijos karininką, kurį Franciso Fordo Coppolos karo epe vaidino Marlonas Brando. Apokalipsė dabar. Šis vaidmuo ir pats filmas tapo legenda tarp kino mylėtojų. Paaiškėjo, kad jis puikiai tiko Villeneuve’o baronui.


SUSIJĘS: „Dune 2“ greičiausiai bus nufilmuotas anksčiau nei tikėtasi

Kas yra baronas Harkonnenas Franko Herberto kopoje?


Herberto veikėjas buvo Harkonnen namų – aristokratų dinastijos, palaikančios galaktikos imperatorių tolimoje romano ateityje, vadovas. Jie buvo vaizduojami kaip laukiniai, žiaurūs, nesusipratę ir dviveidžiai, su senoviniu nesantaika prieš kilmingus Atreidų namus, kurie kyla romano įvykių metu. Harkonenai valdo Arrakis planetą – vienintelį gyvybiškai svarbių prieskonių, leidžiančių tarpžvaigždines keliones, šaltinį, ir istorijos pradžioje jiems įsakyta atiduoti ją Atreidams. Tai sudėtingo barono ir imperatoriaus gudravimo sunaikinti Atreides dalis. Tai taip pat lemia tai, kad Paulius Atreidesas galiausiai pasisavina savo likimą ir išlaisvina Arrakį iš imperatoriaus valdžios.


Pats baronas buvo vaizduojamas kaip korpultingas ir korumpuotas. Keliaudamas jis naudoja skraidantį kostiumą, nes nebegali judėti savo jėgomis. Atrodo, kad kostiumas yra prilipęs prie jo odos, kurią dengia pustulės ir augliai. Nepaisant to, jis išliko gudrus priešas, turintis makiaveliškų įgūdžių, kad įstumtų savo nekenčiamus priešus į spąstus. Jis taip pat buvo neapsakomai žiaurus žmogus, linkęs kankinti draugą ir priešą. Kaip piktadariai eina, jis buvo labai mažai subtilus.

SUSIJĘS: Kopa: kas atsitiko žemei?

Kaip Villeneuve’as panaudojo Apokalipsę dabar, kad suformuotų baroną Harkonneną kopoje


Akivaizdu, kad norint panaikinti karikatūrinį aspektą, veikėją reikėjo sušvelninti: net Lynchas atsitraukė nuo kai kurių Herberto aprašymų. Tačiau norint per daug sumažinti jo siaubingumą, veikėjo įtaka buvo prislopinta. Baronas turėtų sukelti skaitytojo pasibjaurėjimą, taip pat parodyti siaubingą priešą herojams kovai. Brando pasirodymas Apokalipsė dabar sukurtas tinkamam šablonui, ant kurio būtų galima kurti filmą. Kaip atskleista dokumentiniame filme Tamsos širdys: filmų kūrėjo apokalipsė, Kurtzas buvo parašytas kaip Žalioji beretė ir užkietėjęs kovos veteranas: didžiulis fizinis buvimas, puikiai galintis ką nors nužudyti plikomis rankomis. Brando liūdnai pagarsėjęs atvyko į filmavimo aikštelę visiškai nepasiruošęs vaidmeniui: antsvorio, netinkamos formos ir neišstudijavęs scenarijaus. Tačiau jo atlyginimas buvo sumokėtas ir Coppola turėjo ribotą laiką juo pasinaudoti.


Atsakydamas, režisierius iš naujo įsivaizdavo Kurtzą kaip žmogų, kuris pasidavė savo žemesniam apetitui. Jis uždengė veikėjo patalpas šešėliais, kad geriau užmaskuotų akivaizdžią Brando fizinę būklę, tada leido aktoriui improvizuoti dialogą. Rezultatai buvo puikūs, intensyvūs ir bauginantys: Kurtzas pavertė tokia figūra, kokia jis turėjo būti, nepaisant aktoriaus nepasitenkinimo ir atšiaurių filmo kūrimo sąlygų.

Tai tinkamas modelis Baronui Harkonnenui, kuris pasirodė ne tik aktoriaus Stellano Skarsgardo spektaklyje, bet ir Villeneuve’o režisūroje bei vizualizacijoje. Pasak interviu su SlashFilm, jis nerimavo, kad baronas pasirodytų kaip pokštas. Kurtzas tapo idealiu modeliu, padedančiu to išvengti. Taigi filme yra tokių vaizdų, kaip baronas, paskendęs gydomuoju vandeniu po nutraukto pasikėsinimo nužudyti, ir bendras niūrumas bei šešėlis į jo patalpas, atspindinčias Coppolos kinematografiją ir amžiną Kurtzo egzistavimą tamsoje. Taip pat pabrėžiamas jo apetitas, pavyzdžiui, kai jis tyčiojasi iš kunigaikščio Leto valgydamas vakarienę, paruoštą iš Atreidės sandėliuko. Tai užfiksavo siurrealistišką, svajingą atmosferą Apokalipsė dabar, kartu su charakteriui būdinga grėsme, visa tai neperstumiant į kičą. Klasika pagimdo kitą klasiką, o tai niekur nėra labiau tikra Kopos įkvėpimo jos piktadarys.


SKAITYKITE: Kodėl Davido Lyncho knyga „Kopa“ ištrynė kitą Paulo Atreideso sūnų

Morbiuso Jaredas Leto aptaria Michaelo Keatono vaidmenį Žmogaus-voro spinoffe


Apie autorių

Leave a Comment

Your email address will not be published.